В бессмертной песне группы Алфавиль «Вечно молодой» есть занимательные слова:

« Вечно молодым, я хочу быть вечно молодым

Ты точно хочешь жить вечно?

Вечно.»
В манге «Токагэ» автора Хайбара Яку персонажам предстоит ответить на этот непростой вопрос. Да и ладно вопрос то был бы в стиле гамлетовских метаний, мол, быть мне или не быть. С неспешной трудотерапией, медитациями с черепушкой и прогулками на свежем воздухе. Но нет, ответ должен быть дан на фоне боев и драк с антагонистами той или иной степени вменяемости. И ГГ драмы Токагэ при этом нехило получает урон, несмотря на свое бессмертие. Ибо во вселенной данной манги бессмертие - это не синоним неуязвимости, оно проклятье ГГ, плата за грех. И маниакальное желание проходного злодея в одной из глав обладать даром Токагэ для последнего всего лишь вечный источник боли — телесной и духовной. Вы хотели бы иметь вечную зубную боль? Вот и ГГ - Токагэ не хочет.

С первых глав автор не скрывает настроения и цели ГГ. То есть интрига не в финишной черте, а в процессе ее достижения.

Вообще, при прочтении на ум приходит фильм «Горец», где герой Кристофера Ламберта также в итоге решает вопрос не в пользу вечного существования (я имею в виду первую часть). И параллели типа святая земля храма, потеря головы и вместе с ней возможности возрождения, автор манги, думается, вдохновлялся некоторыми идеями фильма. Но это больше к технической составляющей его мира, подложка истории тут иная.

Сюжет? В большей степени оригинален, несмотря на явные родительские признаки вышеуказанного Горца. Нет, он не заставляет ваше сердце биться чаще, перелистывать бегло главы в надежде побыстрее узнать развязку. Эта манга не про спешку! Приготовьтесь к грамотному, добротному изложению истории, где автор равномерно старается распределить нагрузку на читателя. Хронометраж повествования выдержан в большей части манги, и нарушает баланс уже к концу действия. Однако этот недостаток скорее объективный - судя по компактному объему - в три тома, автору просто сказали прикрыть историю. Это чувствуется по скомканной линии главного антагониста, по быстрой развязке противостояния и беглому разбору полетов послесловия у второстепенных персонажей. Но еще раз повторюсь, это не вина автора, в рамках обстоятельств он все сделал максимально качественно. Все же история получилась завершенной и не выглядит как компромисс между совестью мангаки и сроками сдачи рукописи.

Мистика как основа повествования. Тут все в тему. Она не монополизирует вселенную манги, и не является панацеей от сюжетных дыр. Мистика тут органичная опора и костяк действа. Мы понимаем как и отчего ГГ оказался в такой ситуации и перед таким выбором для себя. Мы понимаем кто и почему оказался вовлечен в круг событий, в водоворот конфликта. И даже главный антагонист, который как чертик из табакерки внезапно врывается в повествование, тут больше ожидаем чем надуман. Хоть и слит к концу манги.
В комментариях можно было прочитать, что мол Санта Барбара. Справедливо? Не совсем. Немного индийская, по-болливудски выставленная связь персонажей между собой — дань мистике, нежели лень автора искать другие способы разрешения конфликта.

Кстати о конфликтах. Помимо основного — то есть пути ГГ найти способ прекратить действие проклятия, автор смело кидает персонажей как главных, так и второстепенных на разрешение моральных, этических, нравственных, психологических задач. Герои противостоят не только друг другу, но в большей части самим себе, своему прошлому. Вместе с разрешением конфликта наступает катарсис, и автор вкладывает в уста ГГ немного пафосные максимы, которые что-то исправляют в кривых душах противников, да и союзников тоже. Ну это типа — А вы ноктюрн сыграть смоли бы на флейтах водосточных труб - под музыку и стилистику фильмов Квентина Тарантино. А почему бы и да!

Немного про персонажей манги. Они наделены индивидуальными чертами, что для такой компактной истории очень похвально. Четко прослеживается мотив поступков, ход мыслей и развитие их личностей. Конечно, львиная доля отдана двум ГГ, но и второстепенным персам есть, что рассказать. По ощущениям, герои манги, причем все - очень трудно, с явно различимым скрипом притираются друг к другу. Неизбежные конфликты при этом добавляют изюминки к сюжетным хитросплетениям.

Основная линия и двигатель сюжета — взаимодействие Токагэ и Шинобу. Не буду спойлерить, но помимо чисто объективного становления их контакта в рамках мифологии манги драма героев завязана и на таком неоднозначном приеме как гендерная интрига. Будь Токагэ одного пола с Шиноби — думаю, на сюжет это бы сильно не повлияло, но тут мангака на свой страх и риск решил кинуть в котел манги такой смелый ингредиент. Оправдан ли риск? Думаю — да. В итоге, Токагэ получился харизматичным и фансервисным персонажем, но без пошлости.

Рисовка. У мангаки свой, авторский стиль, что для меня плюс. Акварельные цветные страницы, мягкие, пастельные тона и переходы. Рисовка не монотонна, она может быть и угловато агрессивной и упрощенной до безобразия, но общего благоприятного для глаз настроения это не меняет. Динамика, мимика, деталировка могут скакать, но в рамках допустимого для повествования.

Драма. Векторов развития сюжета здесь много. Автор соединил в занимательный паззл разноликие блоки. Тут и Прошлое. Понятие - Грех. Его Последствия. Что есть Вина. Зачем и нужно ли вообще Искупление. Что есть Боль. Имеет ли смысл Месть. Вечна ли Ненависть. Сложные вопросы, не правда ли? Кривыми и не всегда чистыми дорожками герои манги идут к ответам на них.

Следует ли читать? Безусловно - если вам нравится нестандартный сюжет. Если устали от шаблонной рисовки и хочется проработанных персонажей.

Есть ли минусы? Да и большей части претензии к спешке в блоке развязки манги, но ее причины я пояснил выше.

Итак, всем кто начнет читать - приятного времени суток.

Всех благ!

Токагэ

TokageとかげLizard

Обложки

Tokage
とかげ
Lizard